A exposição de 2025 Irwin Scholars faz a pergunta ‘Como preenchemos o espaço?’ Referentes Exibe obras de 12 artistas emergentes, todos indicados por membros do corpo docente por seu trabalho duro e excelência nas artes. A partir de 14 de maio, o Mary Porter Sesnon Art Gallery estará aberto a todos para vir e desfrutar.
As peças de arte em exibição representam espaços antes, durante e depois que os seres humanos interagiram com ela. O título da exposição, Referentesindica o aspecto alusório de cada trabalho e como a arte é frequentemente referenciando o material externo. Todas as peças convidam os espectadores a refletir sobre seus impactos sobre si mesmos, e no ambiente natural, em vários momentos de suas vidas.
O William Hyde e Susan Benteen Irwin Scholarship Fund foi criado em 1986 e agora gera 12 bolsas de estudos anuais para promover a educação de estudantes selecionados da UC Santa Cruz para excelência comprovada em artes. A bolsa de estudos de Irwin é a mais prestigiada bolsa de graduação no departamento de arte. Os vencedores são concedidos com US $ 2.500 e uma exposição em grupo na Galeria Sesnon.
Esta exposição anual organizada profissionalmente tornou -se uma tradição para a Galeria Sesnon por mais de 38 anos. Desde então, o presente da família Irwin apoiou centenas de estudantes da Universidade da Califórnia, Santa Cruz desde o seu estabelecimento e mostra os efeitos de longo alcance do apoio de doadores às artes.
“Há uma combinação realmente bonita de idéias criativas com uma profunda excelência no meio”, diz Valeria Mirandao diretor da Galeria Sesnon, da próxima exposição. “Se os artistas estão trabalhando em instalações, meios bidimensionais ou tridimensionais, vemos muita excelência e arte”.
Uma das obras de arte notáveis mencionadas por Miranda é uma árvore construída por Kai Monahan que apresenta elementos de áudio da natureza. “Isso cria um espaço liminar para o público ocupar durante a duração da experiência”, diz Monahan, “projetado para aqueles que são isolados do mundo natural, para que possam entender todas as coisas que a terra pode nos dizer”.
Outra peça notável é por Elijah Dalleyque foi recentemente apresentado no London Design Festival por seu trabalho com a criação de sapatos sustentáveis. Para a exposição de Irwin, ele construiu uma bicicleta destinada ao reparo de calçados em movimento. Ele vê seu trabalho como “um navio para o envolvimento da comunidade e o envolvimento com os caminhos que caminhamos (ou bicicletas) pela terra”.
Os artistas deste ano incluem: Jaden Anderson, Nathan Casey, Elijah Dalley, Rory Gershen, Audrey Gilbert, Declan Greicius, Nico Lown Heitz, Sydney Jacobs, Lola Lankford, Dorothy Li, Kai Monahan e Alison Nesbitt.
Muitos dos artistas, como Dalley, já estão obtendo sucesso além da UC Santa Cruz. Referentes é uma olhada no futuro da arte e dos artistas em uma escala muito maior. “Estes são basicamente a próxima geração de artistas americanos”, diz Miranda. “Olhar para este show está olhando para quem é o próximo na cena artística.”
Sobre os artistas
Jaden Josephine Anderson nasceu em 1999 e foi criado em San Jose, Califórnia. Ela é uma artista emergente cujo trabalho explora espaços liminares através da pintura. Ela é formada em Artes Liberais pelo West Valley College e atualmente está completando seu último trimestre na Universidade da Califórnia, Santa Cruz, com um diploma de bacharel em arte e menor em educação. Seu trabalho foi exibido em várias vitrines de estudantes começando com o Cilker Art & Design Expo em 2023 e, mais recentemente, seu show sênior, Fantástico em 2025. Jaden está atualmente morando e trabalhando em Santa Cruz, Califórnia.
Nathan Casey é um artista da Bay Area, cujo trabalho explora temas de família, raça, superstição e lugar. Sua prática utiliza pintura, fotografia e gravura. Atualmente, ele está se formando em arte na Universidade da Califórnia, Santa Cruz. Ele mostrou trabalho no UCSC Ethnic Resource Center, no Sesnon Underground e Student realizou exposições de arte.
Elijah Dalley Nasceu em Seattle, Washington em 2003. Sua prática se concentra na produção circular e trabalhando com as comunidades para trazer artesanato de volta à esfera doméstica. Utilizando o material reciclado, ele explora nossa relação ontológica com o objeto e as histórias de materiais. Na criação de sapatos, isso se manifestou na pirataria tecnológicaTme a confluência e confusão de simbologia e marca familiares. Seu trabalho foi exibido nos EUA e no exterior, e ele se sentou em um painel em Londres, Inglaterra, como parte de um projeto para a London Design Week 2024.
Rory Gershen é fotógrafo e gravador da Vallejo California. Em um esforço para explorar as imagens visuais literais de sua fotografia, grande parte de seu trabalho recente tem sido em variados processos de gravura baseados em fotos para enfatizar a tatilidade e a singularidade dos processos de impressão. Grande parte de seu trabalho se concentrou em temas de presença, mudança e exploração de ambientes e infraestruturas construídas, especificamente em sua cidade natal, Vallejo.
Audrey Gilbert é uma artista nascida na Bay Area que trabalha com estampa, escultura e têxtil em sua ampla prática. Ela mostrou trabalho em vários shows em Santa Cruz e criou peças de roupas artesanais que são usadas em todo o mundo. Atualmente, ela está fazendo um trabalho que explora abstração e feminilidade, de Santa Cruz, Califórnia.
Declan Speed nasceu em Palo Alto, Califórnia, em 2003. Hehas passou algum tempo desenvolvendo sua prática na República Tcheca. Ele trabalhou anteriormente em lojas de impressões em Santa Cruz e Chicago e agora trabalha na Minnow Art Gallery e como mensageiro de bicicleta para Cutch Courier. Seu trabalho foi exibido na Galeria Sesnon Underground, bem como em várias exposições organizadas localmente.
Nico Lown Heitz nasceu em Mill Valley, Califórnia, em 2003. Atualmente, ele reside em Santa Cruz, onde está cursando diploma em arte e filosofia. Ele estudou arte na Escola de Arte Ox-Bow em Michigan e na Universidade de Barcelona, na Espanha. Nico mostrou seu trabalho em vários eventos comunitários organizados localmente e no Munch Cafe em Santa Cruz. Ele é três vezes destinatário da Grant de Irwin para a continuação de projetos artísticos e destinatário da bolsa de artes da John Faulkner Memorial. Nico trabalha principalmente com pintura, embora continue a experimentar multidões de diferentes mídias, incluindo impressão, escultura, composições digitais, colagem de papel e música.
Sidney Jacobsnascido em Oakland em 2001, é um artista multimídia cuja prática se concentra em fotografia, técnicas de processo alternativas e métodos de corante experimental. Enraizado no engajamento tátil com a imagem e o material, seu trabalho explora temas de exploração e o relacionamento íntimo, muitas vezes cheio entre o corpo e a terra. Seu trabalho foi apresentado em exposições em grupo e shows de arte locais em Santa Cruz.
Lola Lankford é um artista multidisciplinar de Sebastopol, Califórnia. Atualmente, ela está completando seu último ano de graduação na Universidade da Califórnia, Santa Cruz, dupla em Democracia e Justiça de Arte e Educação. Com foco nas práticas de fotografia e impressão alternativa, o trabalho de Lola reflete seus diversos interesses artísticos e uma profunda curiosidade sobre eu, lugar e transformação. Atualmente, ela reside em Santa Cruz com a intenção de seguir sua carreira artística em Oakland, Califórnia, pós-graduação. As obras de arte de Lola foram exibidas em vários mercados de arte locais e espaços de galerias.
Lokwai Dorothy Li é uma artista multidisciplinar em seu último ano na Universidade da Califórnia, Santa Cruz, com especialização em contabilidade de economia de arte e gerenciamento de negócios. Como imigrante de primeira geração que passou 11 anos em Hong Kong e nos Estados Unidos, seu trabalho reflete uma conexão profunda com suas raízes culturais e a experiência asiática-americana. Ela explora temas de família, identidade e comunidade por meio de imagens e fotografia, usando técnicas de gravura que mesclam abordagens contemporâneas com estética abstrata e ilustrativa inspirada em sua diversidade de origem cultural.
Kai Monahan Nasceu na costa rural do condado de Humboldt, Califórnia, e se formou no Arcata Arts Institute em 2021. O trabalho de Monahan foi exibido em várias exposições em Santa Cruz. Seu trabalho de desempenho se estendeu a vários sites de reserva da UC, recebeu uma publicação no International Art Journal Curb e foi apresentado como uma foto no LA Times. Seus projetos em andamento com colaboradores receberam recentemente vários subsídios para mais pesquisas de organizações, incluindo Museo Eduardo Carrillo e a família Irwin. Atualmente, ele está trabalhando e morando em Santa Cruz; No último ano de buscar um Bacharelado em Belas Artes na Universidade da Califórnia em Santa Cruz.
Alison Nesbitt é um artista visual cuja prática se concentra em fotografia e gravura nascida em
Sul da Califórnia em 2001. Ela receberá seu BA em arte de estúdio da Universidade de
Califórnia, Santa Cruz em junho de 2025. Alison exibiu suas fotografias e impressões em
Galerias domésticas independentes, como parte de exposições de grupo e solo. Em 2023, ela foi selecionada para a bolsa de estudos de Weston portfólio na categoria de comentários sociais. Suas fotografias foram incluídas no The Body Body, da Black Flower Publishing, e do Tvergastein Journal. Com uma linguagem visual distinta enraizada em narrativas pessoais e familiares, ela continua a explorar as interseções de memória, identidade e lugar através da mídia baseada em lentes.
14 de maio de 2025 – 23 de maio de 2025
Terça a sábado, 12:00 – 17:00
Quartas -feiras, 12:00 – 20:00
Domingos fechados, segundas -feiras
Mary Porter Sesnon Art Gallery
UC Santa Cruz
Estrada de serviço Baskin
Santa Cruz, Califórnia 95064
Gratuito e aberto ao público